当今的书法为何有的人崇尚古代？他们该不该称谓艺术文化？书法绘画的价值与诈骗有何不同？

对于现代人而言，仍有人对古代书法怀有深厚的崇敬之情，这背后，究竟是何原因驱使他们如此崇尚？这背后所蕴含的艺术文化又该如何定义？书法与绘画的价值与诈骗行为之间，又存在着怎样的差异？

书法艺术的根源与演变

汉字的书写方式，随着时代的变迁，逐渐形成了一种独特的艺术形式，深深根植于中国文化的土壤之中，它不仅具备了系统性、完整性和条理性，更展现了既单纯又复杂的特质，为人们带来美的享受。

书法，以其多样的形体变化，大致可分为正、草、隶、篆、行等，追溯其发展历程，我们可以看到大篆、小篆、隶书、正书（楷体、真书）以及草书、行书的演变，篆书在历史的长河中，从甲骨文、金文到战国时期的六国文字，都保留了象形文字的特点，形成了大篆；而秦朝统一文字后的小篆，则成为了中国书法艺术的重要一环。

随着汉朝的来临，为了书写的便利，方正的汉隶逐渐形成，到了东汉，正书（楷书）应运而生，其形体方正、笔画平直，成为了书写的楷模，随后，随着纸和笔的普及，草书也随之出现，为了介于楷书的规范与草书的自由之间，行书也应运而生，这些字体的形成与演变，一直延续至今，并形成了众多的流派。

古为今用，艺术的发展与借鉴

有句名言道：“古为今用，洋为中用。” 这不仅是对学习的态度，更是对艺术发展的诠释，只有不断地学习、借鉴，才能推动艺术的进步，才能有丰富多彩的艺术珍品，单纯地崇尚古代，而忽视创新与借鉴，是不可取的。

书法、绘画等艺术形式，其价值在于表达情感、传承文化，而诈骗则是以欺诈手段获取不义之财的行为，与艺术的价值背道而驰，我们在欣赏与学习书法等艺术时，应持有一种尊重、传承但同时勇于创新的态度。

古代书法不仅是艺术的瑰宝，更是文化的传承，在欣赏与学习的过程中，我们应持有一种开放、借鉴但同时尊重原创的态度。